Te recordamos que el próximo viernes 3 de junio finaliza el plazo de inscripción al V Curso Internacional de Ilustración y Diseño Gráfico de Albarracín, que dirigen Isidro Ferrer y Carlos Grassa. Y organiza la Fundación Santa María de Albarracín.
WEB
BASES
FORMULARIO
viernes, 27 de mayo de 2011
Encuentro franco-español ARTES Y NUEVAS TECNOLOGIAS
Con el objetivo de crear lazos duraderos entre profesionales e instituciones culturales franceses y españoles, el INSTITUT FRANCAIS de España y la UNIA proponen crear una cita anual dedicada a los diversos sectores de la gestión cultural y su evolución actual.
Entre el 14 y el 15 junio de 2011, en Sevilla, se inicia el primer encuentro sobre ARTES Y NUEVAS TECNOLOGIAS en Sevilla. Esta co-organizado por el Ministerio francés de la Cultura y la Comunicación, con la participación de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y del I+CAS del Ayuntamiento de Sevilla.
El encuentro es la ocasión para compartir experiencias y reflexiones sobre el uso de las nuevas tecnologías en la creación y la difusión de las artes escénicas y las artes plásticas. ¿Cómo las nuevas tecnologías condicionan cada vez más la manera de realizar obras escénicas con una concepción diferente del sonido, de la escenografía, de la luz? ¿Cuáles son las problemáticas que se plantean los directores de museos o de festivales con el uso de las nuevas tecnologías? ¿Cómo enseñar al público las obras creadas en nuevos soportes o presentadas en espacios virtuales? ¿Cuáles son los nuevos espacios ideales para la mejor presentación posible de obras cada vez más transdiciplinares, interactivas, mezclando imágenes, sonidos, luces? ¿Acaso las nuevas tecnologías nos dan nuevas pistas en tiempos de crisis? ¿Qué colaboraciones concretas podemos inventar entre Francia y España?
Con la participación de:
Nicolas Bourriaud, crítico de arte, exdirector del Palais de Tokyo en París y jefe de Creación Artística del Ministerio de Cultura Francés.
Rosina Gómez- Baeza, directora de Laboral ciudad de la cultura, centro de arte y creación industrial de Gijón y exdirectora de ARCO.
Franck Bauchard, director de la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon y próximo director del nuevo centro de creación visual en Montpellier, "La Panacée".
Juan Freire, experto en cultura digital en redes sociales.
James Giroudon, director artístico de GRAME, Centro Nacional de Creación Musical en Lyon.
Laurence Rassel, directora de la Fundació Antoni Tàpies en Barcelona.
Vincent Cavaroc, director artístico de la Gaité Lyrique en París.
Juan Martin Prada, Director de InclusivaNet en MedialabPrado, Madrid.
MÁS INFORMACIÓN Y PROGRAMA
Entre el 14 y el 15 junio de 2011, en Sevilla, se inicia el primer encuentro sobre ARTES Y NUEVAS TECNOLOGIAS en Sevilla. Esta co-organizado por el Ministerio francés de la Cultura y la Comunicación, con la participación de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y del I+CAS del Ayuntamiento de Sevilla.
El encuentro es la ocasión para compartir experiencias y reflexiones sobre el uso de las nuevas tecnologías en la creación y la difusión de las artes escénicas y las artes plásticas. ¿Cómo las nuevas tecnologías condicionan cada vez más la manera de realizar obras escénicas con una concepción diferente del sonido, de la escenografía, de la luz? ¿Cuáles son las problemáticas que se plantean los directores de museos o de festivales con el uso de las nuevas tecnologías? ¿Cómo enseñar al público las obras creadas en nuevos soportes o presentadas en espacios virtuales? ¿Cuáles son los nuevos espacios ideales para la mejor presentación posible de obras cada vez más transdiciplinares, interactivas, mezclando imágenes, sonidos, luces? ¿Acaso las nuevas tecnologías nos dan nuevas pistas en tiempos de crisis? ¿Qué colaboraciones concretas podemos inventar entre Francia y España?
Con la participación de:
Nicolas Bourriaud, crítico de arte, exdirector del Palais de Tokyo en París y jefe de Creación Artística del Ministerio de Cultura Francés.
Rosina Gómez- Baeza, directora de Laboral ciudad de la cultura, centro de arte y creación industrial de Gijón y exdirectora de ARCO.
Franck Bauchard, director de la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon y próximo director del nuevo centro de creación visual en Montpellier, "La Panacée".
Juan Freire, experto en cultura digital en redes sociales.
James Giroudon, director artístico de GRAME, Centro Nacional de Creación Musical en Lyon.
Laurence Rassel, directora de la Fundació Antoni Tàpies en Barcelona.
Vincent Cavaroc, director artístico de la Gaité Lyrique en París.
Juan Martin Prada, Director de InclusivaNet en MedialabPrado, Madrid.
MÁS INFORMACIÓN Y PROGRAMA
CIRCUIT BENDING VS ARDUINO. El corto circuito como una de las Bellas Artes (Maca Moreno en los viernes de Mac)
Fecha: Viernes 27 de mayo
Horario: 18h.
Lugar: La Trasera, Facultad de Bellas Artes UCM
Plazas: Para actividad: 15 activos max., y el resto espectadores.
Inscripción: Para apuntarse hay que ser alumno/a del Master MAC y enviar un correo:
Actividad: Taller-conferencia.
Maca Moreno, artista vinculada al livecinema y readymade_tecnológico, conocida como vjmac en el panorama Vj desde 2006, formando parte de la generación laptop, y alquimista visual de la escena española, imparte un taller en Los viernes del MAC. La actividad consiste en una hora aproximadamente de charla y demostración de trabajo propio, y dos horas de taller interactivo con participación de los alumnos/as que se inscriban.
LA WEB
PROGRAMA COMPLETO
jueves, 26 de mayo de 2011
“Julio de cine en Sax” de la mano del Festival Internacional de Cine de Sax
Tan solo queda un mes para que el pueblo de Sax (Alicante) se vista de gala en su 6º edición del Festival Internacional de Cine de Sax. Como es habitual el mes de julio estará lleno de actividades relacionadas con el festival. Una de las más ambiciosas es el “Ciclo de Cine Prohibido”. Durante una semana se proyectarán obras censuradas en distintos países a lo largo de la historia por motivos religiosos, ideológicos o políticos.
También se prestará atención al trabajo que desempeña “La Ciudad de la Luz” de Alicante, proyectando algunos de los largometrajes más importantes rodados allí, y con la presencia de su directora Elsa Martínez.
Y, como cada año, se convertirá en un punto de encuentro de creativos y cineastas internacionales donde se proyectarán algunas de las mejores obras que se están produciendo en estos momentos.
Miguel Herrero Herrero, director del Festival Internacional de Cine de Sax junto a Ruggero Deodato, director de la obra más prohibida de la historia: “Holocausto Caníbal”Entérate de las últimas novedades sobre el festival (horarios, proyecciones, seleccionados…)a través de las redes sociales:
Twitter: @ficsfestival
Facebook: www.facebook.com/FICSFilmFestival
Más información en: http://www.ficsfestival.es/
martes, 24 de mayo de 2011
Era Vídeo. Entornos y potencias (80-00)
Tipo de Actividad: Ciclo de video y conferencias
Fecha: 24 - 27 de mayo
Comisariado: Fundación Rodríguez
Lugar: Edificio Sabatini, Auditorio
Hora: 19:00 h
Entrada: gratuita (hasta completar aforo)
A partir de la publicación En torno al vídeo (Bonet, Dols, Mercader, Muntadas), en 1980, se abre un proceso de institucionalización del vídeo que, afirmándose a través de diferentes hitos enmarcados en las políticas culturales de los años ochenta y noventa, comienzan a desplazar todo el potencial comunicativo e ideológico que venía adscrito al medio, reconduciéndolo hacia la oportunidad artística. Al mismo tiempo, esta situación da lugar a una serie de prácticas, de eventos y de citas en cuya operación de resistencia se fraguan no pocos proyectos, actitudes y estrategias. La exhibición y la distribución del vídeo, la festivalización de la cultura y su integración en una nueva dimensión de visibilidad (en convergencia progresiva con el espectáculo), y el surgimiento de nuevos centros de producción y nuevos modos de relación en el seno de las artes visuales, serán algunos de los hitos que se abordarán desde la circunstancia actual.
La reedición de En torno al vídeo (Universidad del País Vasco E.H.U / U.P.V) y la publicación de En torno a En torno al vídeo (Centro Cultural Montehermoso, Vitoria-Gasteiz) pretenden abrir el escenario para este abordaje. Estas sesiones abandonan el marco tradicional de exhibición fragmentada en ciclo y debate, incluyendo las proyecciones íntegras, así como citas audiovisuales, dentro de las propias conversaciones. Se trata de potenciar así la discusión a partir de los diferentes momentos y registros del vídeo, insertando los trabajos de manera dialéctica en el debate. Estas jornadas se plantean como un primer lugar para reconsiderar las narrativas sobre el vídeo.
Programación
Web oficial
jueves, 19 de mayo de 2011
TITIRICUENCA 2011, TODO EL MUNDO DE LA FANTASIA EN CUENCA
Hoy se inaugura el Festival TITIRICUENCA a las 18,30h. en el Teatro Auditorio de la ciudad conquense.
Vuelve el Títere a Cuenca en el 40 aniversario de la Asociación Amigos del Teatro. Los más de diez mil espectadores de la edición anterior nos hacen concebir esperanzas de la buena acogida que TITIRICUENCA 2011 tendrá entre el público conquense.
En nuestra intención inundar la ciudad de color y fantasía para que todos los ciudadanos(niños y adultos) disfruten con espectáculos de gran variedad y calidad. Ya desde el TITIRICUENCA 1990 al 2009 demostraron que el Títere no es exclusivo del público infantil; el público adulto se maravilló con espectáculos y técnicas de una perfección difícil de imaginar.
El Títere estará en la salas, en la calle, y en los parques, entrará en las escuelas y las escuelas vendrán a él, habrá espectáculos diurnos y nocturnos, compañías de la Comunidad, de España y del mundo entero, funciones en la capital y en la provincia, los niños competirán por fabricar el mejor títere y habrá exposiciones que muestren sus trabajos en la TITIRIEXPOSICION en los escaparates de Cuenca. Un total 25 compañías de Títeres de todos los lugares pasarán por el Festival con más de 56 actividades durante los 10 días.
Homenaje en Memoria de Jorge Varela (Titerero Conquense, director y actor del Teatro Bagatela. Castellón de la Plana). Con UNIMA Castilla la Mancha se va a homenajear a Sise y Alberto (Teatro de Títeres los duendes, Valencia) y a Enkarni y Manolo (Txotxongilo Taldea de San Sebastián). También vamos a Homenajear al grupo conquense Títeres Larderos en su 25 aniversario.
Titiricuenca es un referente a nivel nacional e internacional donde el TITERERO es el protagonista y el centro del Festival con sus títeres y marionetas.
Agradecer a nuestros patrocinadores: Diputación Provincial de Cuenca, Ayuntamiento de Cuenca, Consejería de Educación y Cultura, Fundación Cultural Ciudad de Cuenca., y a nuestros colaboradores vicerrectorado de Extensión Universitaria en Cuenca, Fundación CCM, UNIMA Castilla La Mancha y al Teatro Auditorio de Cuenca.
Demos la bienvenida a TITIRICUENCA 2011
(FESTIVAL INTERNACIONAL DE TITERES DE CUENCA. ESPAÑA)
Introducción a tiriticuenca
Programación
Programa
El efecto iceberg
La Fundación Focus-Abengoa y el Museo ABC presentan el viernes 20 de mayo la exposición de la Colección ABC “El Efecto Iceberg. Dibujo e Ilustración españoles entre dos finales de siglo” en el Hospital de los Venerables
Fecha: Viernes 20 de mayo.
Hora: 12:00 a.m.
Lugar: Hospital de los Venerables. Fundación Focus-Abengoa.
Plaza de los Venerables, Sevilla.
La directora de la Fundación Focus-Abengoa, Anabel Morillo León, y la directora del Museo ABC, Inmaculada Corcho, presentarán el próximo viernes 20 de mayo a las 12:00 horas la exposición de la Colección ABC El Efecto Iceberg. Dibujo e Ilustración españoles entre dos finales de siglo, que permanecerá abierta al público en el Hospital de los Venerables hasta el 27 de julio. La presentación también contará con la presencia del comisario de la exposición, Juan Manuel Bonet.
Por la tarde, a las 20:00 horas, los presidentes de las dos instituciones, Felipe Benjumea
Llorente, por de la Fundación Focus-Abengoa, y Soledad Luca de Tena, por la Fundación
Colección ABC, presidirán el acto de inauguración de la muestra, integrada por 350 obras de los fondos del Museo ABC.
El Efecto Iceberg. Dibujo e Ilustración españoles entre dos finales de siglo es la primera exposición en torno a la Colección ABC que ha presentado el Museo ABC de Dibujo e Ilustración. Comisariada por el crítico e historiador Juan Manuel Bonet, reúne 350 obras de los extensos fondos de esta entidad. Promovida por el Diario ABC Sevilla, esta muestra se presenta en la capital hispalense gracias al patrocinio de Caser y BBVA, en el Hospital de los Venerables, sede de la Fundación Focus-Abengoa.
Para más información:
Fundación Focus-Abengoa
Patricia Malo de Molina
Loreto González Goizueta
Tel: +34 954 93 71 11
Email: comunicacion@abengoa.com
Cano Estudio T
Tel: + 34 91 429 77 74 / +34 646 006 330
Email: comunicacion@canoestudio.com
Fecha: Viernes 20 de mayo.
Hora: 12:00 a.m.
Lugar: Hospital de los Venerables. Fundación Focus-Abengoa.
Plaza de los Venerables, Sevilla.
La directora de la Fundación Focus-Abengoa, Anabel Morillo León, y la directora del Museo ABC, Inmaculada Corcho, presentarán el próximo viernes 20 de mayo a las 12:00 horas la exposición de la Colección ABC El Efecto Iceberg. Dibujo e Ilustración españoles entre dos finales de siglo, que permanecerá abierta al público en el Hospital de los Venerables hasta el 27 de julio. La presentación también contará con la presencia del comisario de la exposición, Juan Manuel Bonet.
Por la tarde, a las 20:00 horas, los presidentes de las dos instituciones, Felipe Benjumea
Llorente, por de la Fundación Focus-Abengoa, y Soledad Luca de Tena, por la Fundación
Colección ABC, presidirán el acto de inauguración de la muestra, integrada por 350 obras de los fondos del Museo ABC.
El Efecto Iceberg. Dibujo e Ilustración españoles entre dos finales de siglo es la primera exposición en torno a la Colección ABC que ha presentado el Museo ABC de Dibujo e Ilustración. Comisariada por el crítico e historiador Juan Manuel Bonet, reúne 350 obras de los extensos fondos de esta entidad. Promovida por el Diario ABC Sevilla, esta muestra se presenta en la capital hispalense gracias al patrocinio de Caser y BBVA, en el Hospital de los Venerables, sede de la Fundación Focus-Abengoa.
Para más información:
Fundación Focus-Abengoa
Patricia Malo de Molina
Loreto González Goizueta
Tel: +34 954 93 71 11
Email: comunicacion@abengoa.com
Cano Estudio T
Tel: + 34 91 429 77 74 / +34 646 006 330
Email: comunicacion@canoestudio.com
Manifiesto MUSAC
Manifiesto en apoyo a las trabajadoras del Departamento de Educación y Acción Cultural del MUSAC y en defensa de la dignificación del trabajo cultural
El equipo de trabajadoras del DEAC, Departamento de Educación y Acción Cultural del MUSAC1, responsable del diseño, gestión y ejecución de la mayor parte de las actividades pedagógicas y de acción social y cultural del museo, denunciamos en estos días una situación de irregularidad en la forma de contratación que arrastramos desde la inauguración de la institución en el año 2005.
Después de seis años de intenso trabajo en el DEAC del MUSAC, las cinco educadoras y el educador que componemos este equipo hemos experimentado como, paso a paso, nuestra labor crecía y se fortalecía, mientras nuestra situación laboral iba empeorando a partir de las iniciales condiciones de inseguridad e inestabilidad. Hemos pasado por diversas fórmulas que han intentado camuflar nuestra relación por cuenta ajena y, bajo las justificaciones de recortes presupuestarios, nos han confinado en la senda de la precariedad y han vuelto insostenible la labor que hemos venido realizando en este tiempo.
Entendemos que esta labor continuada de trabajo cultural y pedagógico, basado en la colaboración directa con la ciudadanía y su acercamiento participativo y crítico a la actividad expositiva del museo, es inherente a la función social para la que instituciones como el MUSAC fueron puestas en marcha.
A pesar de ello, hoy nos vemos obligados a visibilizar esta situación y a reclamar el reconocimiento de nuestros derechos como trabajadoras del MUSAC, al comprobar que esta pérdida progresiva de derechos conduce inevitablemente a que nuestros propios puestos de trabajo corran peligro.
A la vez, esperamos que nuestras demandas propicien un ejercicio de responsabilidad en las administraciones públicas que, lejos de contribuir a la creación de empleo estable en las instituciones que gestionan, están alimentando con sus políticas de contratación el aumento de las empresas ficticias interpuestas y de la figura del falso autónomo y, en consecuencia, la precarización del trabajo cultural y educativo.
Numerosos colectivos de trabajadores de la cultura de todo el mundo denuncian la precarización del trabajo cultural que, en el caso de los centros de trabajo de este país (museos, teatros, centros de arte), ha llegado a límites que escapan en ocasiones a los marcos legales.
En general, las instituciones disponen de presupuestos suficientes como para mantener y mejorar los modelos de contratación de sus trabajadores, verdadera base de su funcionamiento. Sin embargo, en el contexto de crisis que vivimos, los recortes presupuestarios que éstas están sufriendo recaen fundamentalmente en esos mismos trabajadores, mientras que, en un malabarismo imposible, las instituciones tratan de mantener el mismo ritmo de actividad.
Concretamente, en el caso de los educadores en museos, los presupuestos dedicados a labor tan fundamental de vinculación con la sociedad, suponen partidas ridículas en relación al total.
Nuestro lugar de trabajo, referencia internacional, esconde, tras una fachada de éxito, una realidad de precariedad laboral. En nuestro caso ésta se ha concretado en que el equipo haya venido trabajando bajo distintas figuras, como la de falso autónomo, camuflando una relación de laboralidad continuada y exclusiva con Fundación Siglo, con lo que ello conlleva: la ausencia de derechos laborales como bajas médicas, bajas por maternidad, paro, antigüedad, cotización, etc.
Esta Fundación acaba de convocar un concurso para los servicios educativos del museo, que supone para nosotras la pérdida de nuestro empleo en menos de dos meses. Y afectaría a la vinculación creada, a lo largo de este tiempo, entre el museo y la población: familias, colectivos, escuelas, asociaciones, hospitales, centros de inserción social, niños, jóvenes, mayores, etc.
Por todo ello, vemos necesario poner en conocimiento de la ciudadanía nuestra situación, solicitando el apoyo y solidaridad para instar a las administraciones públicas a ejercer su responsabilidad de cara a este caso particular, esperando que pueda hacerse extensible al resto de compañeras y compañeros en situación de precaridad.
COLECTIVO DE TRABAJADORAS DEL DEAC DEL MUSAC
Descargar el manifiesto en PDF
Para apoyar este manifiesto, puedes hacerlo con tu firma o enviando cartas de apoyo a las siguientes direcciones de correo electrónico:
musac@musac.es
fundacion.siglo@jcyl.es
El equipo de trabajadoras del DEAC, Departamento de Educación y Acción Cultural del MUSAC1, responsable del diseño, gestión y ejecución de la mayor parte de las actividades pedagógicas y de acción social y cultural del museo, denunciamos en estos días una situación de irregularidad en la forma de contratación que arrastramos desde la inauguración de la institución en el año 2005.
Después de seis años de intenso trabajo en el DEAC del MUSAC, las cinco educadoras y el educador que componemos este equipo hemos experimentado como, paso a paso, nuestra labor crecía y se fortalecía, mientras nuestra situación laboral iba empeorando a partir de las iniciales condiciones de inseguridad e inestabilidad. Hemos pasado por diversas fórmulas que han intentado camuflar nuestra relación por cuenta ajena y, bajo las justificaciones de recortes presupuestarios, nos han confinado en la senda de la precariedad y han vuelto insostenible la labor que hemos venido realizando en este tiempo.
Entendemos que esta labor continuada de trabajo cultural y pedagógico, basado en la colaboración directa con la ciudadanía y su acercamiento participativo y crítico a la actividad expositiva del museo, es inherente a la función social para la que instituciones como el MUSAC fueron puestas en marcha.
A pesar de ello, hoy nos vemos obligados a visibilizar esta situación y a reclamar el reconocimiento de nuestros derechos como trabajadoras del MUSAC, al comprobar que esta pérdida progresiva de derechos conduce inevitablemente a que nuestros propios puestos de trabajo corran peligro.
A la vez, esperamos que nuestras demandas propicien un ejercicio de responsabilidad en las administraciones públicas que, lejos de contribuir a la creación de empleo estable en las instituciones que gestionan, están alimentando con sus políticas de contratación el aumento de las empresas ficticias interpuestas y de la figura del falso autónomo y, en consecuencia, la precarización del trabajo cultural y educativo.
Numerosos colectivos de trabajadores de la cultura de todo el mundo denuncian la precarización del trabajo cultural que, en el caso de los centros de trabajo de este país (museos, teatros, centros de arte), ha llegado a límites que escapan en ocasiones a los marcos legales.
En general, las instituciones disponen de presupuestos suficientes como para mantener y mejorar los modelos de contratación de sus trabajadores, verdadera base de su funcionamiento. Sin embargo, en el contexto de crisis que vivimos, los recortes presupuestarios que éstas están sufriendo recaen fundamentalmente en esos mismos trabajadores, mientras que, en un malabarismo imposible, las instituciones tratan de mantener el mismo ritmo de actividad.
Concretamente, en el caso de los educadores en museos, los presupuestos dedicados a labor tan fundamental de vinculación con la sociedad, suponen partidas ridículas en relación al total.
Nuestro lugar de trabajo, referencia internacional, esconde, tras una fachada de éxito, una realidad de precariedad laboral. En nuestro caso ésta se ha concretado en que el equipo haya venido trabajando bajo distintas figuras, como la de falso autónomo, camuflando una relación de laboralidad continuada y exclusiva con Fundación Siglo, con lo que ello conlleva: la ausencia de derechos laborales como bajas médicas, bajas por maternidad, paro, antigüedad, cotización, etc.
Esta Fundación acaba de convocar un concurso para los servicios educativos del museo, que supone para nosotras la pérdida de nuestro empleo en menos de dos meses. Y afectaría a la vinculación creada, a lo largo de este tiempo, entre el museo y la población: familias, colectivos, escuelas, asociaciones, hospitales, centros de inserción social, niños, jóvenes, mayores, etc.
Por todo ello, vemos necesario poner en conocimiento de la ciudadanía nuestra situación, solicitando el apoyo y solidaridad para instar a las administraciones públicas a ejercer su responsabilidad de cara a este caso particular, esperando que pueda hacerse extensible al resto de compañeras y compañeros en situación de precaridad.
COLECTIVO DE TRABAJADORAS DEL DEAC DEL MUSAC
Descargar el manifiesto en PDF
Para apoyar este manifiesto, puedes hacerlo con tu firma
musac@musac.es
fundacion.siglo@jcyl.es
lunes, 9 de mayo de 2011
Proyecto expositivo EMERGE
Su intención y objetivo es el de organizar una exposición de los alumnos que acaban este año la carrera de Bellas Artes. Las dos ediciones anteriores han tenido lugar en espacios expositivos absolutamente profesionales (Palacio de Exposiciones de Madrid y Galería Astarté, Madrid) con el objetivo de abrir una vía de iniciación, lo más profesional posible, a la trayectoria artística de aquellos estudiantes que estén recién licenciados. Por ello, no se trata en absoluto de una "exposición fin de carrera" más sino de un proyecto inserto en el mundo artístico contemporáneo, lo más profesional posible.
En esta tercera edición EMERGE 2011 se abre esta iniciativa expositiva a nuestra todos aquellos alumnos que se licencien este curso 2010-2011 en las distintas Facultades de Bellas Artes del estado español.
Descargar bases
En esta tercera edición EMERGE 2011 se abre esta iniciativa expositiva a nuestra todos aquellos alumnos que se licencien este curso 2010-2011 en las distintas Facultades de Bellas Artes del estado español.
Descargar bases
[PERFORMANCELOGÍA] OPEN CALL / ABIERTA CONVOCATORIA
Videoacción y Acción Sonora.
Convocatoria del Festival Internacional de Arte de Acción Cabezabajo, en Granada(España).
CONVOCATORIA ABIERTA A ARTISTAS ESPAÑOLES Y EXTRANJEROS DE CUALQUIER NACIONALIDAD QUE DESEEN PARTICIPAR EN EL FIAA CABEZABAJO CON VIDEOACCIONES REALIZADAS CON Y PARA VÍDEO.
DURACIÓN MÁXIMA: SIETE ( 7 ) MINUTOS.
ÚNICAMENTE EN FORMATO AVI.
UNA IMAGEN REPRESENTATIVA DE LA PIEZA: 800x600 ppp EN FORMATO JPG O TIFF.
DEBERÁN ENVIARSE EN SOPORTE FÍSICO (DVD o CD) JUNTO A LA FICHA DE INSCRIPCIÓN A:
FIAA Cabezabajo
Apto postal 768
18080 Granada (España)
Correo electrónico: fiaacabezabajo@gmail.com
FECHA LÍMITE DE ENTREGA: 20 DE MAYO 2011
ACCIÓN SONORA / SOUND-ACTION
CONVOCATORIA ABIERTA A ARTISTAS ESPAÑOLES Y EXTRANJEROS DE CUALQUIER NACIONALIDAD QUE DESEEN PARTICIPAR EN EL FIAA CABEZABAJO CON ACCIONES SONORAS-.
DURACIÓN MÁXIMA: DIEZ ( 10 ) MINUTOS.
ÚNICAMENTE EN FORMATO WAF O AIIF.
IMAGEN REPRESENTATIVA DE LA PIEZA: 800X600ppp EN JPG O TIFF.
PODRÁN ENVIARSE EN SOPORTE FÍSICO (CD) JUNTO A LA FICHA DE INSCRIPCIÓN A:
FIAA Cabezabajo
Apto postal 768
18080 Granada (España)
O PODRÁN ENVIARSE POR CORREO ELECTRÓNICO A: fiaacabezabajo@gmail.com
FECHA LÍMITE DE ENTREGA: 20 DE MAYO 2011
Convocatoria del Festival Internacional de Arte de Acción Cabezabajo, en Granada(España).
CONVOCATORIA ABIERTA A ARTISTAS ESPAÑOLES Y EXTRANJEROS DE CUALQUIER NACIONALIDAD QUE DESEEN PARTICIPAR EN EL FIAA CABEZABAJO CON VIDEOACCIONES REALIZADAS CON Y PARA VÍDEO.
DURACIÓN MÁXIMA: SIETE ( 7 ) MINUTOS.
ÚNICAMENTE EN FORMATO AVI.
UNA IMAGEN REPRESENTATIVA DE LA PIEZA: 800x600 ppp EN FORMATO JPG O TIFF.
DEBERÁN ENVIARSE EN SOPORTE FÍSICO (DVD o CD) JUNTO A LA FICHA DE INSCRIPCIÓN A:
FIAA Cabezabajo
Apto postal 768
18080 Granada (España)
Correo electrónico: fiaacabezabajo@gmail.com
FECHA LÍMITE DE ENTREGA: 20 DE MAYO 2011
ACCIÓN SONORA / SOUND-ACTION
CONVOCATORIA ABIERTA A ARTISTAS ESPAÑOLES Y EXTRANJEROS DE CUALQUIER NACIONALIDAD QUE DESEEN PARTICIPAR EN EL FIAA CABEZABAJO CON ACCIONES SONORAS-.
DURACIÓN MÁXIMA: DIEZ ( 10 ) MINUTOS.
ÚNICAMENTE EN FORMATO WAF O AIIF.
IMAGEN REPRESENTATIVA DE LA PIEZA: 800X600ppp EN JPG O TIFF.
PODRÁN ENVIARSE EN SOPORTE FÍSICO (CD) JUNTO A LA FICHA DE INSCRIPCIÓN A:
FIAA Cabezabajo
Apto postal 768
18080 Granada (España)
O PODRÁN ENVIARSE POR CORREO ELECTRÓNICO A: fiaacabezabajo@gmail.com
FECHA LÍMITE DE ENTREGA: 20 DE MAYO 2011
Certámenes de Pintura de la Fundación GACETA
Certámenes de Pintura de la Fundación GACETA REGIONAL
XVI CERTAMEN JÓVENES PINTORES 2011
- Participantes de todas las nacionalidades hasta 34 años.
- Primer premio de 6.000 euros
- Segundo premio de 3.000 euros
- Tercer premio de 2.000 euros
- Dos accédit d 1.000 euros.
- Plazo de entrega: 1 al 15 de septiembre de 2011.
Descargar boletín de inscripción
XIII CERTAMEN PINTURA AL AIRE LIBRE 2011
- Participantes: cualquier persona mayor de 14 años
- Primer premio: 1.500 euros
- Segundo premio: 800 euros
- Tercer premio: 500 euros
- Cuatro menciones de honor: 300 euros
- Veinte accesit: 60 euros quedando la obra en posesión del autor.
- Día de celebración: 5 de junio de 2011.
Descargar folleto informativo
XVI CERTAMEN JÓVENES PINTORES 2011
- Participantes de todas las nacionalidades hasta 34 años.
- Primer premio de 6.000 euros
- Segundo premio de 3.000 euros
- Tercer premio de 2.000 euros
- Dos accédit d 1.000 euros.
- Plazo de entrega: 1 al 15 de septiembre de 2011.
Descargar boletín de inscripción
XIII CERTAMEN PINTURA AL AIRE LIBRE 2011
- Participantes: cualquier persona mayor de 14 años
- Primer premio: 1.500 euros
- Segundo premio: 800 euros
- Tercer premio: 500 euros
- Cuatro menciones de honor: 300 euros
- Veinte accesit: 60 euros quedando la obra en posesión del autor.
- Día de celebración: 5 de junio de 2011.
Descargar folleto informativo
miércoles, 4 de mayo de 2011
Exposición RE-PHRASE
Julián Muñóz Ruíz
Del 5 al 22 de mayo de 2011
Sala ACUA
Sala ACUA: Aula Cultural Universidad Abierta
c/ Colmillo, s/nº
Horario:
Jueves y Viernes, de 17,30 a 20 h.
Sábado, de 11,30 a 13,30 y 17,30 a 20 h.
Domingo, de 11,30 a 13,30 h.
Inauguración jueves 5 a las 19 h.
(RE) LOADING
EXPOSITION AUX HALLES USEGO
Du 6 au 27 mai
« (RE) LOADING »
Des anciens étudiants/alumnis
de l'école cantonale d'art du Valais exposent:
Simon Wunderlich, installation
Nicholas Leverington, installation
Nadja Wüthrich, installation
Samson Guyomard, installation
Peter (Pit) Schreuder, installation
Matthias Müller, installation
Jérôme Lanon, installation & projection
Mathias Kaspar, installation & impression
Martin Chanda, installation
Magali Dougoud, dessin
Yvonne Matti, dessin
Véronique Michelet, peinture
Nicolas Verplaetse, peinture
Cloé Breu Verplaetse, peinture & performance
Cristián Valenzuela, gravure & performance
Diego Forte, photographie
Julien Savioz, photographie
Yann Amstutz, photographie
Milena Buckel, projection
Katherine Oggier Chanda, projection
Constance Allen, installation
Olivier Company, perfo peinture
Timothée Messeiller, performance
Vernissage : vendredi 6 mai, 18h00
Concerts : 20h-22h
Les Awkwards, Crescent City Connection
Mercredi 18 mai,18h30
Performance « 3 songs for you » de Chris Valens
Concert des « Beach Spirit »
Finissage: vendredi 27 mai, 18h
Performance: Cloé Breu en live
Performance de O Company (peinture live),
Daniel Barbezat (son) et Natacha Mutemba (voix)
Ouverture: les mercredi 11 et 18 mai (16h30-19h)
les samedi 7 (13h-17h) et 21 mai (16h-19h)
DERECHOS HUMANOS EN COLOMBIA
JORNADAS INTERUNIVERSITARIAS DE COOPERACIÓN PARA EL DESARROLLO.
"DERECHOS HUMANOS EN COLOMBIA"
La Universidad de Castilla La Mancha organiza, desde hace varios años, unas Jornadas Interuniversitarias de Cooperación al Desarrollo, sumándose así a la campaña de promoción en el cumplimiento de los Objetivos del Milenio, fijados por las Naciones Unidas.
Dichas Jornadas, que este año alcanzan su séptima edición, tendrán lugar en nuestros Campus de Ciudad Real y Albacete, estarán dedicadas al tema de “Derechos Humanos en Colombia”, analizando desde una perspectiva internacional, nacional y su influencia en los objetivos de desarrollo. En estas Jornadas contamos con destacados ponentes del ámbito internacional, así como agentes sociales y profesores de nuestra Universidad, como podrás observar en el programa adjunto.
Toda la información a cerca de las jornadas e inscripción la puedes encontrar en las páginas:
JORNADAS CAMPUS DE ALBACETE:
http://www.uclm.es/fundacion/jornadasCooperacion/
JORNADAS CAMPUS DE CIUDAD REAL:
http://www.uclm.es/fundacion/resolucionConflictos/
Web Fundación General de la UCLM: http://www.uclm.es/fundacion/
Email: fundacion@uclm.es
Teléfono: 926 295 402